Gràcies al treball del cèlebre fotògraf francés, Henri Cartier-Bresson, entenem que a l’hora de fer una fotografia cal saber esperar l’instant decisiu ja que aquest no ix de la casualitat. És així com hem d’entendre que existeix una capacitat única de capturar el temps i l’espai, de suspendre-ho i mantenir-ho vigent de forma indefinida i és a través de l’estudi d’aquest art.
El Màster en Fotografia: Producció i Creació de la Universitat de València és una oportunitat única per a perfeccionar l’aptitud teòrica i analítica sobre la fotografia. El seu principal objectiu és dotar a l’alumnat d’un ampli bagatge cultural i dels coneixements necessaris per a treballar en els diferents àmbits fotogràfics. «La imatge ens educa i ens reeduca», explica el fotògraf Nicolás Llorens, codirector d’aquest curs al costat d’Ángel Felipe Jerez, professor de la Universitat de València.
És per això que la fotografia «requereix d’una formació i disciplina constant, de cultura visual artística, de molta pràctica i atenció per a saber apreciar i analitzar la composició lumínica i compondre allò que volem transmetre», conta Llorens.
«No és suficient un mòbil per a ser fotògraf. No obstant açò, aquest dispositiu sí ha suposat que tinguem accés a la fotografia», assenyala el codirector. Però per a ser fotògraf o fotògrafa, cal conèixer diverses eines com la tècnica, l’enquadrament, la composició i la seua història. «Si en mirar una bona fotografia eres capaç d’imaginar-te una història, llavors estàs davant d’un bon treball que a més et fa reflexionar i sentir», apunta Llorens.
Aquest és l’únic màster d’aquestes característiques en el nostre país i la seua part més nova és la que posa en contacte a l’alumne amb el marc jurídic de la fotografia així com la semiòtica, les metodologies d’anàlisis d’imatge -entre elles també les feministes-, les noves tendències de la publicitat en l’era digital i el nou llenguatge del fotoperiodisme.
A més, en finalitzar-ho, tots els assajos fotogràfics es presentaran davant un jurat d’experts i expertes que decidirà els treballs guanyadors en cada edició. Es premiaran dos d’ells: un al millor assaig fotogràfic al que se li atorgarà una premi valorat en 7.000 euros que consta de la producció de l’obra fotogràfica per a la seua exposició, la publicació d’un catàleg i la participació en aquesta exposició. L’altre guardó serà per al millor assaig fotogràfic teòric que serà publicat, presentat i distribuït per l’editorial Espai d’Art Fotgràfic i per la Universitat de València.
Possibilitat de viatjar amb el curs
Així mateix, amb aquest màster, l’alumne pot dur a terme un viatge a una destinació internacional durant 15 dies el que suposarà una formació acadèmica addicional ja que acudirà a xarrades amb prestigiosos professionals del sector i crítics d’art.
Notícia publicada: 16/11/2016
